• Поиск
  • Искусство перформанса

Искусство перформанса, страница 4

Плейбек-театр Тверь, курсы мастерства для всех.. Курсы ведет: театральный педагог (преподаватель сценических искусств),Плейбек практик (центральная Плейбек школа, Нью-Йорк), арт-терапевт и арт-педагог (АППО, Санкт-Петербург)режиссёр (специальность Режиссура драмы).Елена Костина-Михайлова👏https://vk.com/id132754912☘Искусство плейбек-театра относится к искусству перформанса и поэтому с одной стороны основывается на всех выразительных средствах и обладает теми же особенностями, что и классический театр, а с другой стороны более пластично и близко к человеку настоящему, который здесь и сейчас,который и есть «ты»!☘Форма Плейбек-театра позволяет сохранять баланс структуры, импровизации и моральных ценностей!- возрастает интерес к себе, к соей личности, принятие ценности себя!!!☘Плейбек-театр не только даёт возможность озвучить и проиграть волнующие темы/истории, но и осмыслить, прожить, «переварить». Как раз то, что в современном быстроменяющемся потоке информационной среды, мы не успеваем сделать!- снимается напряжение- уходит тревожность, агрессия, апатия, растерянность☘Очень важно «быть в стае», быть принятым в общество «своих», но мы знаем, что стаи бывают разные и законы, по которым они живут, тоже!- искусство плейбек-театра предназначено для того, чтобы быть услышанным, принятым и «законы» на которых он основан max экологичны!- у подростка (и не только) возникает чувство включенности в сообщество, появляется опора, вкус к жизни!
Плейбек-театр Тверь, курсы мастерства для всех.
Курсы ведет: театральный педагог (преподаватель сценических искусств), Плейбек практик (центральная Плейбек школа, Нью-Йорк), арт-терапевт и арт-педагог (АППО,...
Мэтью Барни. Мэтью Барни (род. в 1967 году) – американский художник и режиссер. Работы Барни мультимедийны (скульптура, перформанс, архитектура, декорации, музыка, компьютерные эффекты и характерный грим). Наибольшую известность Барни принесла серия экспериментальных видеофильмов «Кремастер» (всего пять фильмов, 1995—2002), в которых он выступал сценаристом, режиссёром, продюсером, исполнителем главных ролей. Смысловая структура видеоработ Барни сложна и многогранна: фантастические образы сплетаются в многоярусную систему аллегорий и метафор. Фактически фильмы Мэтью Барни представляют собой масштабные художественные акции, переложенные на видеоплёнку, при этом в изобразительный ряд фильма причудливо вплетаются картины и «скульптуры» из вазелиноподобной массы, принадлежащие рукам самого Барни. Сам Мэтью считает себя в первую очередь скульптором.Газета The Guardian назвала серию «Кремастер» «первым по-настоящему выдающимся творением в сфере кино, сделанным в контексте изобразительного искусства, после „Андалузского пса“ Бунюэля и Дали».Одной из последних работ художника является видеофильм «Рисуя границы-9» (Drawing Restraint 9), главную роль в котором сыграла его жена — исландская певица Бьорк.Многие критики называют Мэтью Барни в числе самых скандальных и интересных художников современности.
Мэтью Барни
Мэтью Барни (род. в 1967 году) – американский художник и режиссер. Работы Барни мультимедийны (скульптура, перформанс, архитектура, декорации, музыка, компьютерные эффекты и...
Исцеляющее искусство. Арт-практики для творения. Приглашаем вас в пространство практик самопознания и самотворения, в котором сочетание медитаций, арт-практик, работы с личными мифами и метафорами, прогулок и работы в саду помогут нам открыть новые горизонты видения себя в сотворчестве с окружающим миром.Арт-практики нами рассматриваются как осознанно выбранный способ трансформации своей жизни в направлении желательных целей и ценностей, как выработанный ответ личности на те условия жизни, в которых мы существуем. Как говорится - себя невозможно найти - себя можно только создать. Одновременно практики – это только практики. История становится целостной, когда она основывается на определенных методологиях. В качестве базовых теоретических оснований нами используются нарративный подход и процессуальная работа А. Минделла. При этом как на основу, которая больше чем конкретные принципы, мы ориентируемся на подход К.Г. Юнга. Также в качестве духовных оснований применяются принципы и сценарии Института Эсален (институт развития человеческого потенциала, Калифорния, США)Конкретный проект, в рамках которого будут применяются арт-практики - это создание игрового пространства арт-сада Творческой Усадьбы Гуслица, который мы инициируем. Арт-сад – это сад-перформанс; сад, в котором играют взрослые люди. И нам нужны помощники и волонтеры, с которыми мы сможем создавать сад, поддерживая друг друга в развитии предпочитаемых историй своей жизни. Но арт-практики нами понимаются шире - как творческий подход к жизни, к самоисследованию, ибо самое главное искусство - это искусство жить.
Исцеляющее искусство. Арт-практики для творения
Приглашаем вас в пространство практик самопознания и самотворения, в котором сочетание медитаций, арт-практик, работы с личными мифами и метафорами, прогулок и работы в саду...
ДФ 2007 Фестиваль Экспериментального Искусства. Перформанс «Оркестр осциллографов под управлением Шорнина» Несколько осциллографов подключаются к микшерному пульту, за осциллографами сидят операторы, которые получая визуальные директивы от дирижера Георгия Шорнина, изменяют параметры колебаний. Возможно, в состав оркестра войдет также терменвокс и детекторный радиоприемник.Инсталляция «Мозг профессора»«Профессор» (реально это может быть и доцент) в белом халате надевает на голову электроды, и садится решать сложную задачку. Сигнал, снятый с электродов усиливается через усилитель низких частот и полученным сигналом модулируется звук – в результате можно наглядно проследить работу альфа-волн профессорского мозга. Если будет техническая возможность, с проектора будет на стену демонстрироваться обучающий фильм о работе мозга. Все это сопровождается комментариями научного консультанта, который разъясняет природу демонстрируемых электромагнитных явлений.Во время мероприятия будет отснят видеоматериал, из которого будет смонтирован клип для демонстрации на Challenge Cup.Планируемое время и место мероприятия: Понедельник, 9 апреля, в холле возле факультетской столовой. Начало в 16:40, окончание в 17:50.
ДФ 2007 Фестиваль Экспериментального Искусства
Перформанс «Оркестр осциллографов под управлением Шорнина» Несколько осциллографов подключаются к микшерному пульту, за осциллографами сидят операторы, которые получая...
###Международный фестиваль СЛОВО И ТЕЛО###. 24, 25, 26, 27 и 31 мая 2024 года.Творческое объединение Лесной домпредставляет Ежегодный Фестиваль СЛОВО И ТЕЛО Современный танец, искусство импровизации и перформанса во взаимодействии с литературой. Слово и тело неразрывны, одно перетекает в другое. И фестивальСлово и Тело - исследование этого процесса, представленное как театральное действо.
###Международный фестиваль СЛОВО И ТЕЛО###
24, 25, 26, 27 и 31 мая 2024 года. Творческое объединение "Лесной дом" представляет Ежегодный Фестиваль "СЛОВО И ТЕЛО" Современный танец, искусство...
Театр странных детей. – Молодёжный самобытный театр, искусство вдалеке от мегаполисов, место творческой свободы и самовыражения. – Мы предлагаем качественные и нескучные спектакли по современной драматургии для самой разной аудитории, авторские спектакли, перформансы, читки, видеоролики, актёрские тренинги, творческие проекты. – Мы всегда рады нашим зрителям, готовы помочь вам, ответить на любые вопросы и услышать ваши отзывы о нашем творчестве. Почитать отзывы и написать свой можно здесь: https://vk.com/topic-197637345_41716604 Репертуар театра:https://vk.com/topic-197637345_41723469 – Мы хотим формировать театральную индустрию там, где живём, поэтому никогда не делаем спектакли ради спектаклей, для нас важно качество и содержание, отклик в душе у зрителей в ответ на то, что мы делаем. Мы доказываем, что театр – это не скучно, и он имеет право существовать везде и даже там, где нет сети!– Мы за любой движ и открыты для предложений о сотрудничестве. – Мы находимся в Центре молодёжных инициатив города Валуйки, но готовы выехать в любую точку страны и мира, где нас ждут. Встреча, чтобы не забыть даты и время наших мероприятий: https://vk.com/veraistoriaodnoikrishiTikTok: @theatertsdТелеграм канал: https://t.me/TheaterTSDНаши хэштеги: #ТСД #ТеатрСтранныхДетей
Театр странных детей
– Молодёжный самобытный театр, искусство вдалеке от мегаполисов, место творческой свободы и самовыражения. – Мы предлагаем качественные и нескучные спектакли по современной...
Just VIBE. Арт-команда Just VIBE создаёт абсолютно новый и уникальный формат мероприятий, стильный своими образами, декором и перформансом. Just VIBE - это яркие события, ломающие стереотипы привычного глянца, где музыка и искусство смешиваются воедино.
Just VIBE
Арт-команда Just VIBE создаёт абсолютно новый и уникальный формат мероприятий, стильный своими образами, декором и перформансом. Just VIBE - это яркие события, ломающие...
ЖИТЬ. ЛЮБИТЬ. ТВОРИТЬ.. IVAN KALINKIN VISUAL & PERFORMANCE ARTIST Моя творческая философия словно неуловимый танец между «Хаосом» и «Космосом». В сумбурных мгновениях жизни я нахожу источник вдохновения, формирующий и структурирующий наш внутренний мир. Эти моменты полны дуальности — света и тьмы, порядка и беспорядка, красоты и ужаса, секса и духовности. В этой игре противоположностей я открываю «страшную красоту», манящую и отталкивающую одновременно, заставляющую взглянуть на привычное с новой, глубокой перспективы.Мои три кита — «ЖИТЬ. ЛЮБИТЬ. ТВОРИТЬ.» — определяют суть моего творчества. Я стремлюсь к тому, чтобы каждое произведение было не просто изображением, а настоящей историей, пропитанной искренними эмоциями и переживаниями. В этом поиске я обращаюсь к детскому взгляду, сохраняя ту чистоту и непосредственность, с которой дети воспринимают мир, и переплетая её с богатством взрослого опыта. Это слияние позволяет создавать мосты между видимым и невидимым, внутренним и внешним, раскрывая многослойность реальности.В своей работе я исследую символизм, искусство перформанса и метамодернизма. Я стремлюсь уловить моменты, которые приоткрывают сущность человеческого бытия. Я знаю, что мои произведения помогают зрителям взглянуть на мир по-новому, почувствовать его глубину и многогранность и открыть в нём что-то ранее скрытое. Мое искусство — это приглашение в путешествие, где каждый шаг открывает новые горизонты восприятия и понимания.
ЖИТЬ. ЛЮБИТЬ. ТВОРИТЬ.
IVAN KALINKIN VISUAL & PERFORMANCE ARTIST Моя творческая философия словно неуловимый танец между «Хаосом» и «Космосом». В сумбурных мгновениях жизни я нахожу источник...
Открытый культурный обмен. Проектная лаборатория Открытый культурный обмен (ОКО) - площадка совместного творчества представителей различных направлений искусств.Мы соединяем самые разные художественные практики – от выставок и интеракций до перформансов и постановок.Команда лаборатории сложилась как взаимовыгодное свободное партнерство для инноваций и творческих экспериментов, создания авторских проектов на принципах мультимодального искусства.Мы создаем события для жителей Красноярска и Красноярского края.Наша задача – сформировать культурную инфраструктуру, в которой у каждого творческого человека будет возможность поучаствовать в открытом культурном обмене.
Открытый культурный обмен
Проектная лаборатория "Открытый культурный обмен" (ОКО) - площадка совместного творчества представителей различных направлений искусств. Мы соединяем самые разные художественные...
ППП (Пространство перформативных практик). Пространство перформативных практик —независимая междисциплинарная площадка для развития альтернативных исполнительских практик.Программу формируют художники-резиденты Пространства в зависимости от своих потребностей и ощущения необходимости тех или иных действий по отношению к текущему времени. Пространство работает на сплочение и расширение артистического сообщества и вовлечение зрителя в художественный процесс.В сферу наших интересов входят: современный танец, перформанс, современная академическая и электронная музыка, визуальные формы искусства, экспериментальные исполнительские и импровизационные техники, а также проекты на стыке искусства и гуманитарных наук, теории и практики.Один из главных проектов — «Коллективное исследование» — серия лабораторий, направленных на изучение «Органов чувств». Восемь художников из разных сфер современного искусства проведут серию лабораторий, направленных на создание совместного перформанса в конце проекта. Пространство также предоставляет возможность резиденций для художников и проектов, стимулирующих развитие профессионального сообщества.
ППП (Пространство перформативных практик)
Пространство перформативных практик —независимая междисциплинарная площадка для развития альтернативных исполнительских практик. Программу формируют художники-резиденты...
ФЕСТИВАЛЬ ИСКУССТВ Я/МЫ — ЮНОСТЬ. Дата проведения: апрель 2017 годаМесто проведения: СимферопольНаши основные направления:ФОТОГРАФИЯМЕДИАТЕАТРЖИВОПИСЬТАНЦЫПОЭЗИЯ (в сотворчестве с визуальными проектами)МУЗЫКААРХИТЕКТУРАЖУРНАЛИСТИКАСПОРТЧто будет происходить в апреле: проведение фотовыставок, лекций, мастер-классов, перформансов, инсталляций и показы короткометражных фильмов по вышеперечисленным направлениям.Цель: культурно-образовательное направление для юношества и сотворчество опытных мастеров и юныхНаш сайт: yayunost.ruЗдесь полностью описана идея фестиваля:https://vk.com/club86719562?w=wall-86719562_36
ФЕСТИВАЛЬ ИСКУССТВ "Я/МЫ — ЮНОСТЬ"
Дата проведения: апрель 2017 года Место проведения: Симферополь Наши основные направления: ФОТОГРАФИЯ МЕДИА ТЕАТР ЖИВОПИСЬ ТАНЦЫ ПОЭЗИЯ (в сотворчестве с визуальными...
Фёдор Амиров. Группа, посвященная уникальному, экстравагантному музыканту, пианисту Фёдору Амирову.Федор Амиров (фортепиано) – музыкант, занимающийся самой разной деятельностью – от классической фортепианной музыки до свободной импровизации, рок-концертов и мультимедийных перформансов.Федор Амиров родился в 1981 году в Димитровграде Ульяновской области. Обучение музыке начал в г. Набережные Челны. Затем учился в Центральной музыкальной школе при Московской консерватории как пианист и композитор, где его преподавателями были Т.Николаева, Е.Малинин, С. Доренский, Т.Чудова. В 2000-2005 годах обучался в Московской консерватории в классе профессора С.Л. Доренского, у которого окончил и аспирантуру. Победитель Международного конкурса юных пианистов им. Ф. Шопена (Москва, 1996 г.), лауреат международных конкурсов в Хамамацу (Япония), конкурса им. Виотти в Верчелли (Италия) – 1 премия и 2 специальных приза, конкурса исполнителей современной музыки им. О. Мессиана в Париже (Франция) – специальные призы, международных конкурсов им. С. Рахманинова в Москве и США, XIII международного конкурса им. П.Чайковского в Москве.Участник фестивалей «Новый век российского пианизма» (Москва-Париж 1999-2000 гг.), Родион Щедрин — автопортрет (Москва, 2002 г.), 25-й Фестиваль пианистов в Иокогаме (Япония, 2006 г.), Фестиваль актуальной музыки «Другое пространство» (Москва, 2009 г.), «Стейнвей-парад» (Москва, 2009 г.), а также различных экспериментальных музыкальных и сценических проектов (в сотрудничестве с театром-лабораторией «Школа драматического искусства», рок-группой «Рада & Терновник», Московским международным Домом музыки). Выступал с такими музыкантами как, Саша Пушкин, Андрей Сучилин, Пётр Айду, Сергей Летов, группой Бром, DisenGage. Имеет записи на радио, телевидении и компакт-дискaх. Концертировал в городах России, в Беларуси, Украине, Японии, Южной Корее, Испании, Италии, Франции, Великобритании, Германии, Польше. Выступал с Государственным симфоническим оркестром России, Российским Национальным оркестром, Оркестром русских народных инструментов им. Осипова, Симфоническим оркестром Республики Татарстан, оркестром Французского радио, Токийским симфоническим оркестром, Российским государственным симфоническим оркестром кинематографии. Партнерами Федора Амирова были такие прославленные дирижеры, как М. Горенштейн, М.Плетнев, Н.Калинин, Мюнг Ван Чунг, Ф.Мастранжело и другие.Федор Амиров — нестандартный, весьма оригинальный художник и мыслитель, преодолевающий в своем творчестве многие сложившиеся каноны и стереотипы. Не случайно в его репертуаре большое место занимает музыка композиторов ХХ века (в том числе и редко звучащая в России), современных авторов. Стремительность и раскованность творческого мышления, яркий и неординарный пианистический дар превращают каждое его выступление в настоящий фейерверк свежих музыкальных идей. Пианист абсолютно свободен от каких бы то ни было стереотипов, характерная черта его творчества – «одушевлённая виртуозность», сочетание интеллектуальной «игры ума» и эмоциональной непосредственности.
Фёдор Амиров
Группа, посвященная уникальному, экстравагантному музыканту, пианисту Фёдору Амирову. Федор Амиров (фортепиано) – музыкант, занимающийся самой разной деятельностью – от...
ВАЙГЕЛЬ-2018 (VAIGEL-VOICE). Театральный фестиваль «Вайгель» вышел на новый уровень!!!Он стал МЕЖДУНАРОДНЫМ и, добавив крутую образовательную программу, превратился в ФЕСТИВАЛЬ-ШКОЛУ!Помимо показа 14 спектаклей, с 5 по 11 декабря с участниками фестиваля-школы будут работать педагоги, создавшие авторские методики и развивающие свои направления в сценическом движении, хореографии, сценической речи, режиссуре, актерском мастерстве. Все они не боятся модных слов, таких как «документальный театр», «вербатим», «мультимидийный перформанс» и даже постараются научить нас современным видам театрального искусства . Уже подтвердили свое участие: Александр Козин (Контактная импровизация, Петрозоводск), Мария Пяткова (Мультимедийный перфоманс, Германия), Даниил Чащин (Режиссура, Москва)В итоге образовательной программы на свет появятся как минимум 4 новых постановки, которые в конце фестиваля также сможет увидеть зритель. Это будет дополнительный бонус к тем конкурсным работам, которые привезут с собой коллективы-участники.Отбор заявок закончится 10 октября. А еще через месяц появится программа показов и начнется продажа билетов на спектакли фестиваля.Всех неравнодушных мы также приглашаем на дискуссионные площадки по проблемным вопросам современного театра. Темы обсуждений можно предлагать в оргкомитет фестиваля.
ВАЙГЕЛЬ-2018 (VAIGEL-VOICE)
Театральный фестиваль «Вайгель» вышел на новый уровень!!! Он стал МЕЖДУНАРОДНЫМ и, добавив крутую образовательную программу, превратился в ФЕСТИВАЛЬ-ШКОЛУ! Помимо показа 14...
Чемодан стихов 8 Марта. Театрализованный перформанс в исполнении известной петербургской поэтессы Люси Моренцовой в особняке Брюллова. Форма – банкет в домашнем театре особняка Брюллова.🌹Ее стихи читают и цитируют бизнесмены и политики, деятели культуры и искусства, преподаватели театральных и литературных ВУЗов, домохозяйки и экономисты.
"Чемодан стихов" 8 Марта
Театрализованный перформанс в исполнении известной петербургской поэтессы Люси Моренцовой в особняке Брюллова. Форма – банкет в домашнем театре особняка Брюллова. 🌹 Ее стихи...
QUADRO DANCE. Группа современной хореографии «Квадро» была создана в 1996 году, когда хореограф Инна Асламова предложила нескольким танцорам сделать contemporary dance приоритетным направлением в своем творчестве. В том же году группа впервые представила на Международном фестивале современной хореографии в Витебске (Беларусь) две хореографические миниатюры, соотносящиеся с выбранным направлением. То, к чему стремилась группа – оригинальная система движений, эксперимент, свобода сценического самовыражения, философский подтекст – стало делом дальнейшей творческой жизни коллектива.Участники коллектива изучали технику и композицию современного танца на многочисленных мастер-классах, проводимых педагогами из России, Германии, Молдовы, Франции, США, Эстонии, Венгрии, Швеции и других стран. В процессе обучения танцоры не ставили своей целью придерживаться какой-то техники – это лишь способ расширения сознания на пути создания собственных работ. Группа современной хореографии «Квадро» представляла свои работы на многих международных фестивалях: Международный фестиваль современной хореографии в Витебске (Беларусь - 1994, 1996, 1999, 2000 - 2004), Международный фестиваль театров танца (Польша, Люблин -2001, 2008), Международный фестиваль современного танца « Танцтранзит» (Россия, Калининград - 2002), Фестиваль Российских театров танца «Цех» (Россия, Москва – 2001 - 2004, 2007), Международный фестиваль современной хореографии (Литва, Каунас - 2002), Международный фестиваль современной хореографии (Польша, Калиш - 2003), Международный фестиваль «Арт сессия» (Беларусь, Гомель – 1996, 2000), Международный фестиваль хореографических искусств «Сожскі карагод» (Беларусь, Гомель - 2002, 2006), Международный фестиваль современной хореографии «Новый танец» (Беларусь, Гродно - 2003), II-Международный конкурс хореографического искусства им. С. Дягилева (Польша, Гдыня - 2003), Международный фестиваль современного танца и перформанса (Украина, Днепропетровск - 2003, 2007), Международный фестиваль современного танца (Молдова, Кишинев - 2005, 2006, 2010, 2011), Международный фестиваль современной хореографии «Восток - 2» (Франция, Санс - 2005), Фестиваль «Шагаловские Дни в Гомеле» (Беларусь, Гомель-2006), Молодежный международный фестиваль «NOTAFE» (Эстония, Вильянди – 2007), Группа «Квадро» - обладатель наград Международного фестиваля современной хореографии в Витебске: 2002 – приз «За лучшую хореографию», национальный конкурс, спектакль «Иллюзия развития»; 2003 – специальный приз жюри, международный конкурс, спектакль «Перед лицом неба». Внося свой вклад в развитие современного танца в Беларуси, группа «Квадро» организует и поддерживает международные проекты в этой сфере. Среди таких проектов можно выделить: проект для детей «Встреча с танцем» (Беларусь-Украина, 2003), «Танец без границ» (Беларусь - США, 2003,2004),«Шаг длинною в 10 лет» (Беларусь - Молдова, 2004), мастер-классы Сибриг Доктер при поддержке Шведского Института (Беларусь, 2008), проект «Польский Вектор» с участием Люблинского театра танца и Театра танца « Arch» из Вроцлава(2008), презентация спектакля «Короли, королевы и другие боссы» (Швеция, Беларусь, Молдова, Украина, 2010), «Вечер необычного театра» - проект для развития современного танца и перформанса в БеларусиГруппа «Квадро» открыта для творческого диалога и совместных проектов с представителями различных сфер искусства. Танцоры группы в сотрудничестве с любителями контактной импровизации и музыкантами представили публике несколько перформансов на территории Гомельского Дворцово-паркового ансамбля. Хореограф и танцоры группы «Квадро» - активные участники других международных проектов, таких как Летняя Школа Искусств при Музее Марка Шагала в Витебске, ряд Шведско-Белорусских и Белорусско-Российских проектов.
QUADRO DANCE
Группа современной хореографии «Квадро» была создана в 1996 году, когда хореограф Инна Асламова предложила нескольким танцорам сделать contemporary dance приоритетным...
Перформанс|Театр. Экспериментальный проект студентов кафедры современной хореографии ХГАК в содружестве с ЦСИ ЕрмиловЦентр.Автор идеи и руководитель проекта - Алёна Шабалина.Эксперимент в создании перформанс-пластики на материале и по мотивам выставок,инсталляций центра современного искусства.Посетители выставки могут стать частью танцевального перформанса,поучаствовать не только сердцем,но и пластикой своего тела.Люди нуждаются в смысловом и эмоциональном общении.Мы создаем атмосферу для этого.Телефоны театра: +380509118499, +3809601047000
Перформанс|Театр
Экспериментальный проект студентов кафедры современной хореографии ХГАК в содружестве с ЦСИ ЕрмиловЦентр. Автор идеи и руководитель проекта - Алёна Шабалина. Эксперимент в...
ДЕЙСТВИЕ Московский фестиваль любителей перфор. 19.06.2011. В один день в одном месте:Московский фестиваль любителей перформанса «ДЕЙСТВИЕ»(танец, музыка, литература, мода, визуальное искусство).Организаторы:Арт-этаж «Шоколадная фабрика», книжный клуб-магазин «Гиперион», перформанс-группа «Маленькая Москва».Аудитория фестиваля: все, кому не чуждо современное искусство. Цели и задачи фестиваля: • впервые в Москве на один день объединить представителей разных перформативных направлений в одном арт-пространстве, представив аудитории многогранность этого жанра и многослойность его сообщества;• подготовить почву для возникновения мультимедийной арт-продукции как результата сотворчества перформеров разных направлений;• расширить зрительскую аудиторию перформанса;• запустить в работу демократичную площадку, на которой регулярно будут происходить перформанс-события.Концепция фестиваля:Выделение позитивной, жизнеутверждающей ценности и общекультурного значения феномена действия человека (и его оборотной стороны – бездействия) в контексте современного искусства.Сегодня, когда у всех на слуху идея конца света, очевидно, что наступило время, когда пора сделать то важное в жизни, что каждый из нас давно хотел сделать. Перформанс, в котором выделяется аспект искусства действия и которым могут заниматься (и занимаются) люди любого возраста, состояния здоровья, образования и социального статуса, открывает такую возможность каждому. Если мы не сделаем то, что хотели бы сделать сейчас, возможно, мы не сделаем этого никогда.Вход в день фестиваля: 250 руб.Билеты в предпродаже в кассах Гипериона и Школадной фабрики: 150 руб.
"ДЕЙСТВИЕ" Московский фестиваль любителей перфор
19.06.2011. В один день в одном месте: Московский фестиваль любителей перформанса «ДЕЙСТВИЕ» (танец, музыка, литература, мода, визуальное искусство). Организаторы: Арт-этаж...
Фестиваль Перформансов. ноябрь и декабрь в Самаре проходят в странном художественном эксперименте по выносу локального искусства из зоны его комфорта и по синтезу разных авторов и их творчества.По сути это ряд лабораторий для Самарских, и, надеюсь, не только, арт-деятелей: музыкантов, художников, дизайнеров одежды, танцоров, архитекторов, писателей, ...И, при удачном стечении обстоятельств (то есть плодотворном сотрудничестве)- это все выльется в Фестиваль Перформансов, который пройдет 18 декабря в Арт-Пропаганде.кураторы: Анастасия Альбокринова (тел. 89276858010, мейл xikomnat@gmail.com, fochka@gmail.com)Анатолий Гайдукъ (тел. 89879800471, мейл samasta@mail.ru)
Фестиваль Перформансов
ноябрь и декабрь в Самаре проходят в странном художественном эксперименте по выносу локального искусства из зоны его комфорта и по синтезу разных авторов и их творчества. По...
CОЮЗ ИМПРОВИЗАТОРОВ. Группа была создана Киирой (Кирой Шулаевой) и зарегистрировала права в 2008 году. Основная идея Союза Импровизаторов: творить импровизацию как искусство в любых направлениях, будь то произведения искусства, запечатленные в момент создания, музыка, танец в момент его исполнения, речевые жанры, создающиеся во время выступлений, театр или другие аудио-визуальные перформансы, концептуально продуманные или не продуманные заранее, но создаваемые в момент обнародования. Где же начинается и заканчивается импровизация? Это сложный вопрос, который требует некоторого времени для разъяснения, но начинается она обязательно с умения прислушиваться к тишине, умения ценить паузы не меньше звуков!... Именно по этому в деятельности Союза принимают участие музыканты, умеющие отделять болтовню от слова, не перебивать, и не пытаться перекричать собеседника, прислушиваться, и стремиться видеть в партнере нечто большее, увеличивая его заслуги но не уменьшая. В группе появляются анонсы, где спонтанная импровизация составляет больше 50% от общего сыгранного материала.
CОЮЗ ИМПРОВИЗАТОРОВ
Группа была создана Киирой (Кирой Шулаевой) и зарегистрировала права в 2008 году. Основная идея Союза Импровизаторов: творить импровизацию как искусство в любых направлениях,...
III Фестиваль современного танца Шапка. III Фестиваль современного танца ШапкаНовый формат Фестиваля Шапка. Нижний Новгород ГЛАВНЫЙ ПРИЗ! Скидка 50% на ОБУЧЕНИЕ в Летней ТАНЦЕВАЛЬНОЙ ШКОЛЕ в The Contemporary Center (г. Нижний Новгород)Июнь 2019 годаСочетание пространства и времени, единых мыслей, желаний объединяет нас и создает уникальную площадку для самовыражения - Лаборатория современного танцаЗдесь Вы являетесь участником, зрителем, реквизитом, главным героем.Здесь у Вас есть возможность проявить себя, донести до людей о социальной проблеме, рассказать личную историю или просто наслаждаться процессомЧто Вас ждет на Фестивале Шапка^гравитация движения: - Перформанс, спектакли различных театральных, пластических, танцевальных трупп - Обсуждение постановок в дружеской атмосфере за круглым столом с международным жюри - Мастер-классы: двигательные(по джазу, современному(контемпорари) танцу, композиции современного танца, импровизации;) - Лекции о понимании современного искусства в целом и частном - Живое общение, новые встречи и обмен опытом! - Новогодний ПРАЗДНИК для УЧАСТНИКОВ с ДЕДОМ МОРОЗОМ!Направления: - Contemporary- Modern- The Best Street Show- Эстрадный танецНоминации:- Соло (до 4:00 минут)- Дуэт (до 5:00 минут)- Постановка (до 7 минут)
III Фестиваль современного танца "Шапка"
III Фестиваль современного танца "Шапка" Новый формат Фестиваля "Шапка". Нижний Новгород ГЛАВНЫЙ ПРИЗ! Скидка 50% на ОБУЧЕНИЕ в Летней ТАНЦЕВАЛЬНОЙ ШКОЛЕ в The Contemporary...
Центр Перформативного Искусства The Place. The Place — это чистая лаборатория, где можно без условностей экспериментировать над коммуникацией. Миссией пространства стала важная актуальная задача «соединения духовного с материальным в одной точке». В связи с этим, в Центре будут представлены работы российских и зарубежных художников, способных передать эту идею.В Центре работают постоянные экспозиции — перформансы Lila и Code 369. Также, параллельно с основной программой, будут регулярно проводиться различные выступления перформансистов со всего мира.Центр The Place открыт для посещения со вторника по воскресенье 12:00-22:00. Ждём вас!
Центр Перформативного Искусства The Place
The Place — это чистая лаборатория, где можно без условностей экспериментировать над коммуникацией. Миссией пространства стала важная актуальная задача «соединения духовного с...
EFFECT X. Effect X — это гастрономические вечера-перформансы в неожиданных местах Петербурга. Проект задуман как открытый диалог между гостем, кухней и искусством в разных формах. Воздействуя на все чувства человека через музыку, театр, мультимедиа, световые эффекты и гастрономию, мы создаем иммерсивное пространство, где гость — и участник происходящего, и его творец.
EFFECT X
Effect X — это гастрономические вечера-перформансы в неожиданных местах Петербурга. Проект задуман как открытый диалог между гостем, кухней и искусством в разных формах....
Дело Лоскутова. Всё об Артёме Лоскутове и взаимодействии с властямиРанее в этом сюжете:15 мая 2009 Артёма Лоскутова, современного политического художника вызывал к себе на беседу начальник новооткрывшегося Центра Э, новооткрывшегося отдела по борьбе с экстремизмом. Художник напомнил, что по закону его обязаны вызвать повесткой, Миллер разозлился и пригрозил прислать за ними машину с собаками. Вечером того же дня Артёма Лоскутова арестовывают сотрудники Центра Э и при обыске находят у него марихуану.Сфабрикованное в тот же день дело стало первым неприкрытым в своей наглости и безнаказанности процессом, привлекшим огромное количество людей. Центр Э своими действиями объявил новый порядок с введение цензуры на мысли в стране, когда неугодных людей сажают в тюрьму без законных оснований. За “делом художников” следят все независимые и зависимые массмедиа. По России и миру в рамках поддержки Артёма проводятся пикеты, перформансы, выставки, вечеринки и даже голодовки.В связи с тем, что дело по сути своей развалилось, следствию не удалось доказать ничего кроме хранения марихуаны в рюкзаке Артема (напомним: на этом пакете не было его отпечатков, но были отпечатки оперативников). Ему присудили штраф в 20.000 руб., на который и скинулись все его друзья и дединомышленники.Артём Лоскутов – 23-летний лидер арт-союза Бабушка После Похорон левых воззрений, использующих в своей деятельности непочтительные жесты и шутки, чтобы выступить против культурного и политического шовинизма. Вдохновлённые французскими сюрреалистами, современными тенденциями постпостмодернизма и эклектичной культурой, на которой они воспитывались, художники создают искусство на улице в обход арт-институций. Ими трудно управлять, потому что у них нечего отобрать кроме свободы – и это пугает существующую власть.
Дело Лоскутова
Всё об Артёме Лоскутове и взаимодействии с властями Ранее в этом сюжете: 15 мая 2009 Артёма Лоскутова, современного политического художника вызывал к себе на беседу начальник...
ХУДОЖНИК ЯНА КОМАРИЦА / JANA KOMARITSA. Яна Комарица — многопрофильная художница, много лет занимающаяся альтернативным искусством. Принимала участие в различных мероприятиях и выставках в России и за рубежом, от крупных фестивалей до экспериментальных ивентов. Художница реализует свои глубокие чувства, эмоции и сокровенные мысли, создавая темные сюрреалистические миры в различных техниках и видах искусства, от живописи и видео до музыки и перформанса. Таинственность, тоска, мечты, темная красота, потусторонний мир и связь с иными реальностями сильно пронизывают ее творения.Яна закончила Московский Архитектурный Институт, магистратуру в Университете Штутгарта, Германия, а также прошла профессиональную переподготовку по специальности арт-терапия. Последние несколько лет Яна больше занимается искусством, живописью, развитием себя как художника, организовывает выставки и мероприятия, а также преподает. С 2013 года она проживала в США, где основала арт-проекты Purr Party и [club204687002|MRAKMUR].Она также занимается музыкой и выступает под именем [club8445749|DARKRAD]Ее искусство - это океан чувств самых темных уголков подсознания, не заглушающий и отключающий эмоции, но обостряющий их порой до болезненного предела и вовлекающий в паранормальный и сюрреалистический мир внутри себя…Контакты и сайты8 (958) 6337394 (WhatsApp/Telegram)www.komaritsa.comwww.instagram.com/janakomaritsawww.t.me/komaritsa[id964485|Личный аккаунт]Арт-Студия [club187158889|Волшебный Кот]www.volshebniykot.comwww.instagram.com/volshebniy.kotwww.t.me/volshebniykot
ХУДОЖНИК ЯНА КОМАРИЦА / JANA KOMARITSA
Яна Комарица — многопрофильная художница, много лет занимающаяся альтернативным искусством. Принимала участие в различных мероприятиях и выставках в России и за рубежом, от...
2 3 4 5 6 7 8 ... 14
Тэги:
© 2020-2024, rolviraa.com